1. 希腊现代舞
源自中国因为原神是中国游戏公司miHoYo开发的游戏，而花神之舞是游戏中的一个角色（神灵），在游戏中扮演重要角色。游戏中还有大量与中国文化相关的内容，如古风服装、神话传说等等。原神是一款非常有名的开放世界游戏，获得了全球玩家的热爱。除了花神之舞，游戏中还有很多其他的角色和元素，如风神、雷神、海神、荒神等等，这些元素和角色也都来源于中国文化的传说和民间故事，是一种展示中国文化的方式。
2. 希腊舞蹈视频
希腊脚是指二脚趾长于大脚趾的脚。研究发现，第二个脚趾长的女性不一定是美女，但美女绝大多数都符合第二脚趾长的特征。
尽管还不能科学解释为什么美女一般都是第二脚趾长的，但大量的证据证明了第二脚趾长的女性中美女的比例（40%）远高于大脚趾长的女性中出现美女的比例（5%）。故我们不难得出结论：看一个女人是否漂亮，脚趾是检验的第一步。
实际上，关注身体结构的科学家们早已统计过世界上女性第二脚趾长的人数与大脚趾长的人数比是20%:80%。将前面两个数据进行简单的计算可以得出美女与非美女的比大概就是12%:88%，这也就一定程度上解释了为什么世界上长相一般或长相难看的女人占了大多数。
在对一系列女艺人的调查中发现具有第二脚趾长的特征的有：
大陆：王菲、巩俐、周迅、章子怡、倪虹洁、曾黎、范冰冰、蒋雯丽、李冰冰、孙俪、高圆圆、陈好、陈红、徐帆、蒋勤勤、黄奕、傅艺伟。
台湾：林志玲、徐熙媛、徐熙娣、蔡依林、范晓萱、侯佩岑、徐怀钰、张韶涵、萧淑慎。
香港：刘嘉玲、瞿颖、朱茵、李嘉欣、李若彤、黎姿、应采儿、杨恭如、佘诗曼、郭可盈、蔡少芬、邱淑贞、温碧霞、翁虹、陈慧琳、张柏芝。
日本的：酒井法子，赖户早妃。
韩国自然美女金泰熙。
泰国的Taew。
欧美的明星就不举例了，更多了，尤其是那些美脚的模特大多数都符合第二脚趾长的特征。
当然如果你对欧洲的艺术作品感兴趣，看看断臂的维纳斯，圣母玛利亚的脚。
3. 希腊舞蹈
1.
荷马时代的希腊音乐(公元前1100年至公元前800年) 因后人对这阶段的了解与认识几乎全部来自《荷马史诗》,所以称此时期为荷马时代。荷马时期希腊诗歌吟唱盛行,吟唱诗人周游往来于各城镇村落之间。
2.
祭祀仪式中的音乐:如古奥林匹克运动会的节庆中,人们为了表达对居住在奥林匹斯山上的天神宙斯的崇敬,在运动会的祭祀仪式中。
3.
悲剧表演中的音乐:古希腊开创了悲剧这一戏剧表演形式,悲剧主要由诗歌、舞蹈、音乐。
4. 希腊古典舞
古希腊的艺术特征有
1.性格鲜明的形象塑造
古代希腊人把美集中到英雄人物身上，把他们塑造成凝聚着集体智意和力量的英雄形象。然而，古希腊人并不拘此一格，他们塑造的形象，不只是完善无缺的英雄形象给人以美感，复杂交错着各种不同品格的形象也同样给人以美感。古希腊人把英雄作为至高无上的权威者的形象来歌颂，却又敢于在他身上放进许多弱点和缺点，结果并不影响其形象之美，反而觉得性格多样，血肉丰满，真实亲切。
2、丰富新奇的想象力
在一切文学样式中，神话表现幻想是最充分、最活泼奔放的，而古希腊人的想象力更是新奇。整部希腊神话，以小寓大，以少胜多，富有神奇的想象力。可以说神话就是古希腊人共同谱写的一支畅想曲。宇宙世界的万千气象，人世生活的悲欢离合，天上的风云雷电，地上的飞禽走兽，一切的一切，都是构成这支畅想曲的音符。古希腊人就用这些具体可感的形象的音符，演唱着大自然的一切。
3、完整紧凑的结构
希腊神话看起来是一个个孤立的神话,却也以其散乱有致的特点显示出结构的完整性，希腊神话是在漫长的岁月中，在全希腊广阔的范围内，由无数代的希腊人陆续创造的，但它们很少重复，很少自相矛盾。希腊神话在内容上以众神居住的奥林匹斯山为中心点，以时间的推移为经，以数量众多的神话故事内容为纬，织成了一个庞大的神话网。
对后世的影响:
1.希腊神话为后世文学源源不断地提供了题材。希腊文学本身，从史诗以后的悲、喜剧乃至各类瑰奇的造型艺术，大多是采用神话为题材。
2/欧洲中世纪以后资产阶级发起的历次文学运动，除了其直接的政治经济原因外，在文艺上有一个共同的特点:都是直接或间接地联系着古代文化——在希腊神话的基础上直接建立起来的古代希腊文学和以希腊神话为主要基础建立起来的古代罗马文学
5. 希腊舞蹈动作
拿着花的舞蹈叫做“花束舞”。这个舞蹈通常表现的是一种浪漫的情感，舞者手持着花束，以花束为主题展开一段高雅的舞蹈。这种舞蹈起源于古希腊和古罗马时期的欢庆仪式，而现今流传最广的版本是源于欧洲和美洲的一些原住民传统舞蹈。除了表现出美丽的花朵和花束的美感，这种舞蹈还有表达出对亲友、情人、偶像等的热情和爱意的象征意义。
6. 古希腊舞
希腊古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文。
大学的文科包括七门课程：逻辑、语法、修辞、数学、几何、天文、音乐，世称“七艺”。七艺的起源可追溯到古代希腊。古希腊哲学家柏拉图按照 “以体操锻炼身体，以音乐陶冶心灵” 的原则，把学科区分为初级和高级两类。初级科目的体育包括游戏和若干项运动；初级科目的音乐除狭义的音乐和舞蹈外，还包括读、写、算等文化学科。高级科目主要有算术、几何学、音乐理论和天文学。
7. 希腊民族舞蹈
圣丹尼斯对现代舞的贡献,主要是对东方舞蹈形式的运用。她广泛注重埃及、希腊、印度、阿拉伯和泰国等国舞蹈的风俗特点,企图以东方舞蹈形式来传达人类宗教精神信息。因此形成一种具有东方特色的现代舞。她著名的作品《罗陀》，第一次演出就轰动了整个西方。她的舞蹈也不只限于东方舞,在她大批的作品里面,有属于宗教题材的,也有不带民族色彩的抒情舞蹈。
她和T.肖恩结婚后的15年中还合作创办了一个圣丹尼斯-肖恩舞蹈学校,成为学生接受新舞蹈的摇篮。其中M.格雷厄姆、D.汉弗莱、C.韦德曼等后来都成为美国现代舞的杰出代表。
8. 希腊舞蹈家
芭蕾舞起源意大利，兴盛于法国。 芭蕾的历史，最早的肇端可追溯自欧洲文艺复兴鼎盛时代的意年大宫廷，及法国南部的贝根弟处所的宫廷里。每当成婚喜庆，接见外国元首，或其他年夜庆典，即表演这种舞蹈以示祝或助兴。
芭蕾至路易十四皇朝（1643-1715）时代而臻极盛，路易十四本人是一位卓绝的舞蹈家，且喜爱芭蕾表演。1661年，路易十四创立了历史上第一所舞蹈黉舍——法国皇家舞蹈学院，专门教授舞艺。这所黉舍此刻属于巴黎歌剧院。
9. 希腊舞蹈形态特征
舞蹈的起源--舞蹈艺术是从哪里来的? 据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。
以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。
在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。
随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。那么，舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢? 我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。
我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。
那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。现在，我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。
是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。那么，人又是如 何创造了舞蹈呢? 有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。
有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿，如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转等等，人们都可以模仿它们进行舞蹈。
也有学者认为，在艺术的起源中，模仿虽然重要、但还不是真正的起因，艺术的起因是"游戏的冲动"，游戏是自白的人性的表现。
游戏也是人类最终脱离动物界的标志。
这里的的游欢，是指人的审美需求，即以假象为快乐。
如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游戏来获得快乐和宣泄自己的情感。
还有学者认为，由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等，而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。
因此，有人断言"一切跳舞原来都是宗教的"。
不少学者从原始人为了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要约事情，而舞蹈是择偶、求婚和进行情爱训练的主要方式和手段，因此认为舞蹈起源于性爱活动。
而有的学者，认为舞蹈不仅表现人的情爱，人们的各种激越的情感，人们生活中有重大意义的情感和活动，都会用舞蹈来表观。
再没有别的艺术行为，能像舞蹈那样的转移和激动一切人类，我国古代乐舞理论中就有："清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。
我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。
在原始人的舞蹈中，表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。
我们认为以上各种舞蹈起源的理论，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的，而是有着多种因素的，所以人们主张"劳动综合论"，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，如果再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产(狩措、农耕)、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。
它和诗歌、音乐结合在一起、是人类历史上最早产生的艺术形式之一。
10. 希腊的代表性舞蹈
斯巴达式舞蹈是对人体进行战斗训练的武舞。舞蹈是直接对克里特岛兵器舞蹈的继承。斯巴达舞蹈在希腊称做“红衣舞”。男孩从5岁时开始学习这一舞蹈，是模仿性舞蹈，主要模仿士兵防卫和战斗的过程与姿态。但这种军事训练的姿态是经过艺术加工的舞蹈姿态，有音乐伴奏。
希腊哲学家苏格拉底认为“最优秀的舞蹈者也就是最优秀的战士”。
在斯巴达军营里，用舞蹈训练战士的体魄，训练战士的勇敢、机敏，成为重要项目。
那里有专门的传授武艺和舞蹈的教室，用舞蹈训练战士赤手空拳、脚下动作干净利落的搏击动作，并用舞蹈模拟战斗场面，训练作战队形，训练战士飞檐走壁的功夫和跳跃各种障碍物。
在战斗中，舞蹈既是战斗的开始，也是战斗的一部分。
战斗的指挥者也是舞蹈教师，他们认为强健而且勇敢是战士不可欠缺的素质，他们用残酷的训练来磨炼意志和作战能力。
11. 希腊舞曲视频
奶油田音乐节是一年一度的音乐盛会，汇聚了来自世界各地的知名音乐人和粉丝，是全球范围内备受瞩目的音乐体验盛会。 因为奶油田音乐节旨在通过将音乐和文化融合来推广青年艺术文化，吸引更多的人们关注音乐领域，在音乐和文化的背景下，也提高了人们对融合发展的认识和意识，让更多人关注文化的多元发展和变革。同时，这也是一个非常好的展示和交流平台，汇集了全球音乐人和音乐爱好者，展示最新的音乐作品和音乐风格，也为音乐爱好者提供了一个学习和交流的机会，增加了人们的音乐文化素养。所以，奶油田音乐节是一个汇聚音乐、文化、创新和人群的重要平台。
