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民间海洋舞蹈简介(民间海洋舞蹈简介视频)

来源:www.ascsdubai.com   时间:2023-04-17 08:53   点击:293  编辑:jing 手机版

1. 民间海洋舞蹈简介视频

相传妈祖的真名为林默, 林默娘,诞生于宋建隆元年(960年)农历三月二十三日。宋太宗雍熙四年(987年)九月初九逝世。妈祖是福建莆田望族九牧林氏后裔。祖父林孚,官居福建总管。父林愿(惟殷),宋初官任都巡检。

在她出生之前,父母已生过五个女儿,十分盼望再生一个儿子,因而朝夕焚香祝天,祈求早赐麟儿,可是这一胎又是一个女婴,父母大失所望。就在这个女婴将要出生前的那个傍晚,邻里乡亲看见流星化为一道红光从西北天空射来,晶莹夺目,照耀得岛屿上的岩石都发红了。

所以,父母感到这个女婴必非等闲之女,也就特别疼爱。因为她出生至弥月间都不啼哭,便给她取名林默,父母又称她为林默娘,默娘。林默幼年时就比其他姐妹聪明颖悟,八岁从塾师启蒙读书,不但能过目成诵,而且能理解文字的义旨。

长大后,她决心终生以行善济人为事,矢志不嫁,父母顺从她的意愿。她专心致志地做慈善公益的事业,平素精研医理,为人治病,教人防疫消灾,人们都感颂她。她性情和顺,热心助人。只要能为乡亲排难解纷,她都乐意去做,还经常引导人们避凶趋吉。

人们遇到困难,也都愿意跟她商量,请她帮助。生长在大海之滨的林默,还洞晓天文气象,熟习水性。湄洲岛与大陆之间的海峡有少礁石,在这海域里遇难的渔舟、商船,常得到林默的救助,因而人们传说她能“乘席渡海”。

她还会预测天气变化,事前告知船户可否出航,所以又传说她能“预知休咎事”,称她为“神女”、“龙女”。   宋太宗雍熙四年九月初九,是年仅二十八岁的林默与世长辞之日。

2. 海洋文化型民间舞蹈

让我们唱起美妙的歌曲,跳起欢快的舞蹈,一起融进这欢乐的海洋。请欣赏舞蹈夺帅!

3. 海洋民间艺术

1、政府组织:国家海洋局系统,其下有北、东、南三大海区分局,一、二、三三个海洋研究所,加上各级政府下属的海洋管理部门。这些政府部门的特点就是偏重法规和行政上的管理,公务及科研任务为主,具体的保护工作他们并不参与,宏观上的指导更多。

2、事业单位:各沿海地区政府都设有下属的海洋环境单位,例如海洋环境监测中心、海洋环境预报台、海洋资源利用方面的研究所和各级自然生态保护区单位,这些单位的工作也基本上与政府部门相同,但工作细致一些,直接面对海洋。另外还有中科院、中国水产科学研究院、各海洋大学等主要以科研、教学为目的的单位。

3、民间和企业性的机构。比如海南的蓝丝带组织、这是三亚南山大小洞天发展有限公司组织成立并提供经费的,有专职人员为之工作;冠南民间海洋资源保护协会,由海南省文昌市会文镇冠南村的19位青年渔民自筹资金成立;深圳市蓝色海洋环境保护协会,由一群热心公益的单位和个人会员发起并运作;另外的一些民间志愿者团体也兼职做海洋环境的保护工作。

4. 海洋文化型民间舞蹈的文化特征与艺术特色是什么

能歌善舞是藏民族的天性,她使“世界屋脊”的雪域圣地变成为举世公认的“歌舞的海洋”。藏族民间舞蹈有:

1.锅庄舞

集体舞,几人至几百人不等,围成一圈,顿足为节,连臂跳歌。边歌边舞,节奏以歌而动,舒畅悠扬,优美壮观。锅庄舞有一千多年的历史。

2.弦子舞

以弦子、胡琴伴奏领头,众人引唱起舞。

3.踢踏舞

藏语叫“堆谐”,系古典宫廷舞,起源于17世纪,后传到民间,不断完善改进,它以踏步为节,注意脚下节奏变化。又分节奏较慢的“降谐”、节奏较快的“觉谐”两种。

4.热巴舞

热巴是对民间艺人的称呼,讲说、唱、舞融为一体,金铃银鼓相伴,又称“铃鼓舞”。

5. 民间海洋舞蹈简介视频教学

大家都知道,现在的中学生最喜欢流行音乐,有自己的偶像。所以要将他们带到音乐课本中,介绍民歌或欣赏音乐作品时,教师的引导很重要。而在戏曲教学中,怎样将古老而又陌生的传统戏曲介绍给学生,让他们产生兴趣,从被迫学习到主动学习它,作为音乐老师要下一番苦工。

下面我就将我在戏曲教学中的一些经验或感受与大家分享一下:

一、重视本土戏曲元素的挖掘教学

首先将戏曲教学的基础知识向大家做一个简单的介绍,我们在小学曾经发过一本戏曲简介,在课上我与学生一起温故知新,重新回忆书上的主要内容,让学生的记忆一下子回到从前,在共鸣中将知识长久保存。

环境可以影响人的一生,学生是在与周围环境主动、积极的互动之中成长的,环境对学生的成长起着很大的作用。所以如何创设具有本土戏曲文化气息的环境,是学生学习本土戏曲音乐的首要任务。我们应该重视设计环境、丰富环境、变化环境、利用环境对学生的熏陶,让学生充分感受本土戏曲之美。

首先,充分利用校园大环境的自然条件。学校是学生的第三个“家园”,几乎大部分的时间都在学校中度过,我们应该好好地利用这一自然条件,在学校的走廊、橱窗、音乐教室等公共场所,粘贴具有本土特色的图片,如郑板桥、梅兰芳等名家的图片;介绍本土音乐知识,如兴化的《茅山号子》等。校园广播更是一个传播本土音乐最有利的媒体,将本土音乐融入到校园环境中,让学生在潜移默化中受到本土戏曲音乐的熏陶。

其次,结合各种文艺活动,为本土戏曲音乐的展示提供平台。在各种文艺活动中,校艺术节、元旦会演、音乐课前5分钟等,让学生收集有关本土音乐的资料。如小戏、道情的图片和剧照,戏服、头饰、道具等进行展示或表演,使学生更深入地了解本土音乐的精华所在;动手制作道具、京剧脸谱,师生合作共同设计淮剧、京剧中的各种人物脸谱进行自编自演;在一些传统节日里,中秋、元宵等,可举行花灯比赛、十二月花名猜谜等,让学生置身于民间艺术海洋中,体会家乡的美,现代的音,传统的乐。

二、加强戏曲与生活的联系教学

如果一开始就讲传统戏剧,学生一定是不好接受的,太陌生,太遥远了。所以我先用他们熟悉的电视综艺节目《中国好声音》中一名选手的演唱激起他们的兴趣,而那名选手的成功是由于哪些原因呢?学生回答说音乐后半部分引用京剧的唱段以及歌手反串的表演等。用提问的方式引出戏曲与流行音乐结合的妙处。从而将学生的注意力渐渐集中到戏曲上来。

例如:兴化的《板桥道情》属于歌谣,歌词简单易懂、押韵,内容朴实贴近学生的生活,传唱性较强,学生比较喜欢这一类的作品;而“道情”更是泰州地方具有代表性的一种说唱曲艺浑朴抒情、风趣诙谐,曲调简单淳朴,表现力强,语言口语化,也有“即事道情”,将刚发生的事情或是新闻用地方语言随编随唱,创造性极强,对提高学生的创作能力也有很大的作用。在课堂中让学生模仿道情表演姿势(道情演唱方式简单,艺人怀抱长长的蒙着鼓皮的道筒,手持两片三、四尺长的简板,竹片不紧不慢地打节奏,忽紧忽慢地手拍道筒,并用方言来演唱自己创编的歌词),使学生充分感受本土戏曲音乐的魅力;还可以介绍一些道情艺人的故事,如:板桥先生表演道情,令学生引以为傲,从而喜欢本土音乐。

三、拓展音乐课外资源的戏曲教学

虽然我教的是初中的学生,但在我的眼中,他们还是一群孩子,活泼好动是他们的天性。在介绍戏曲时,让学生学一些简单的戏曲手势,眼神,舞台步伐等。让学生们动起来,增加他们对戏曲的感受力,同时与戏曲人物慢慢的靠近,试着体会人物性格特点,人物表现特色等。让戏剧的韵味在不知不觉中流入学生心田。例如《杨柳青》就是我们江苏的民歌,在拓展延伸中我们就可以引人泰州民间号子《打麦号子》,以此传扬我们本土戏曲;戏曲在课本上出现,可见戏曲这类民间传统剧目的地位之高。尤其戏剧中的京剧更是泰州本土音乐文化的代表,是国粹。因此,我们可以在每一个戏曲单元中借题发挥补充来介绍传统京剧,让学生了解更多家乡的音乐。

无论是文学作品还是音乐作品,创作的源泉都来源自生活,是创作者在生活中的感受与提炼。而人世间只有真情才可以打动人心,就拿我们唱歌来说,在掌握了演唱的节奏音准,技巧等之后,最终的目标是有用真挚情感去演唱。我记得南艺的一位老师说过,有感情的演唱才是歌唱者最终的目标。戏剧同样如此,那么怎样才能达到这个要求呢。我经常教育学生要有同理心,遇到任何事要理解,感同身受。在介绍每一出戏曲时,先要了解创作背景、创作源泉、故事情节、人物性格等。只有深刻了解作品的寓意,才能与故事中的人物同悲同喜。其实戏曲舞台也是人的生活的一个缩影,有时台上演的故事情节就像发生在我们身边一样。由此让学生对戏曲有了同理心,有了相同的感受,有了共鸣,也渐渐有了回应。

看书不能只看一遍,学习戏曲音乐同样如此。因此我告诉学生课上时间毕竟有限,我们平时要做一个有心人,我们老师可以利用一下地方资源,而我们这里经常有地方戏淮剧的演出,我们可以利用节假日等时间,一起去观看淮剧演出。让孩子们走到后台去,与演员们进行近距离的交流,采访。让他们身临其近,在现实生活中感受戏曲的魅力。

中华民族有五千多年的历史,悠久的历史创造了灿烂的文化,在这条文化长河中,戏剧音乐是人们智慧的结晶,以其独特的艺术魅力绽放着耀眼夺目的光彩,照耀着我们的精神生活和情感世界。让我们从孩子抓起,早早与戏剧相逢,学习与了解,继承与革新,让优秀文化诉说永远不老的奇迹!

6. 海洋民族的舞蹈风格

它的含义是:建设强大的现代化海军,是建设世界一流军队的重要标志,是建设海洋强国的战略支撑,是实现中华民族伟大复兴中国梦的重要组成部分。

雕塑正面镌刻着“忠诚使命、英勇善战、建功海洋”12个大字,左右两侧各耸立着一座英雄群像,背面两侧浮雕镌刻着海军经典战例和英烈形象,中间竖立着一把巨大的深蓝之剑,雕塑的底座上专门设置了长8.1米的长明火台。

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